D’origine française, Laure Stroobandt vit et travaille en Belgique.

Dès la fin de ses études textiles à La Cambre Bruxelles, elle décide de consacrer son temps au dessin.

Elle va à la rencontre de plusieurs artistes dont Ulla Hase, Mathieu Wondermolen, Mélanie Rutten, Joanna Concejo, Javier Zabala, Anne-Marie Finné, auprès de qui elle explore son rapport au dessin et à la narration.

Elle participe au fanzine « De Zeehond »*, présent sur plusieurs festivals d’édition alternative, belle aventure éditoriale et amicale.

Elle a travaillé comme intervenante artistique au sein de plusieurs projets (école Saint-Luc, cinéma Arenberg, Académie des Beaux arts, A.C.T à Bruxelles...)

Elle anime également des ateliers en classe (Projet « La culture a de la classe » 2022, avec la Cie de l’Arbre rouge) et en institution auprès de personnes fragilisées (psychiatrie adulte, clinique Fond’Roy, depuis 2012).

 

Dessinatrice « multi-terrains » elle aime se plonger dans des univers autres en collaborant.

 

Elle aime le rouge et les forêts, l'animal, le végétal, l'amical, le tendre, le délicat, l 'imprévu, l'absurde, la retenue, le musical, le grotesque...

Elle aime les projets expressifs, farfelus et généreux, où la dimension de rencontre est importante.

Dessiner pour ré-ouvrir sans cesse son regard

Pour explorer l'imprévu

 

Dessiner sans à priori

Pour réfléchir

Pour inventer

Pour faire surgir

Pour rencontrer

Pour partager

Pour tenter de saisir l’insaisissable

Pour garder une trace

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Dessiner comme on fait le café

Dessiner comme un jeu

Avec ce qui vient

Dessiner sans fin...

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Il y a une  attention, une acuité de perception qui engage le corps entier.

Comment regarder ? Où et quoi regarder ?

Le dessin m’emmène toujours un peu ailleurs, toujours un peu plus loin.

Dans un monde infiniment sensible, une temporalité palpable.

Un décalage total ? Ou une justesse particulière de vécu ?

Détours, erreurs, errances, trouvailles, dans un réel provisoire.

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